摘要：动画音乐主要是情感的艺术，比其他艺术形式给予人更加丰富的情感表现，能更直接更有力地把观众带入动画人物的情感世界，动画音乐没有国际差别，动画音乐的节奏和美也没有语言障碍。动画音乐的作用是非常特殊的，激扬或低沉的动画背景音乐总是能透露出入物的情感和内心世界。动画人物的独特性格也可以通过动画音乐来塑造。本文从音乐的情感的表达、动画人物的性格体现、动画作品的风格和观众的欣赏情趣四个方面研究动画电影中的音乐，进一步挖掘动画音乐的魅力。
关键词：动画电影；音乐；作品风格；情感表达；欣赏情趣
“听音乐，品人生悲喜”，这是音乐的最高境界。音乐和其他艺术形式共同构建了人的情感，不同的音乐形式代表不同的情感表达方式和情感风格。动画电影中的音乐具有比较典型的象征性，可以烘托动画人物的情感。通过声音来美化动画人物，声情并茂是动画音乐与动画电影画面的融合，通过声音这种外在音乐技巧来表现动画人物的内在心情和内心灵魂。当然只有情感与音乐统一才能达到声情统一和形神兼备。动画电影中的音乐远不止这些作用，它们在塑造动画角色、创造时空环境等方面都给电影增添张力和魅力。动画音乐主要是情感的艺术，比其他艺术形式给予人的更加丰富的情感表现，能更直接更有力地把观众带人动画人物的情感世界，动画音乐没有国际差别，动画音乐的节奏和美也没有语言障碍，21世纪的动画都是敲启人类灵魂睡梦最好的钟声，随着时空的变化，我们人类的想象不断地随着动画的世界在延伸。中国的动画音乐应该借鉴和发扬国际化的动画音乐，最后达到中国动画音乐的风格化、世界化。动画音乐和主人公的声音、背景音乐组成了动画电影剧情发展的源动力。动画电影通过动画音乐体现娱乐性和观赏性，让观众的视觉和心理上产生冲击和共鸣。
一、动画电影及其音乐
动画电影仍然属于电影，只不过这种电影形式有别于传统视频电影，这种电影是画出来的电影。电影的创作主要采用比较抽象的要素和特征来表现电影人物。现代的动画电影一般都是用数字视频或动画软件制作的电影，通常来说二维电影用数字视频逐格拍摄，三维电影通过三维动画软件制作出模拟人类生活的立体化的影像。
动画电影中的音乐辅助电影，形成更加真实的场景，铺开电影向纵向发展。根据电影的现实性和功能性，我们可以把动画音乐分为现实性音乐和功能性音乐。现实性的动画音乐就是指电影场景下各种实际发声音乐，在影片的画面中占据主导地位。包括各种演奏音乐、伴乐、戏剧、音乐剧和收音机音乐，当然也包括更为现实的音乐，独唱、独奏和合奏等。功能性音乐就是音效，没有依托于某一具体的乐器和演唱形式，没有声音来源，没有安排特定的场合来体现音乐的演奏场景。功能性音乐是剧作家或导演在电影编写或镜头的处理过程中为了情感的表达，故事的推进使用的一种音效。动画音乐的作用是非常特殊的，激扬或低沉的动画背景音乐总是能透露出人物的情感和内心世界。动画人物的独特性格也可以通过动画音乐来塑造。
二、动画电影中的音乐探析
(一)给予人文关怀
动画音乐来源于生活而高于生活，这句古语也就道出了动画音乐的真谛。动画音乐是植入了音乐创作人员感情的艺术作品，它的目的是为了表现艺术张力、深化主题、刻画人物性格等，这就要求创作人员考虑到观众的心理需求，给予人文关怀。动画的剧情来自于人们日常生活，相同动画音乐也就来源于生活，来自人们熟知的热闹场景的音乐总是贴近生活，更有感染力。
动画音乐中的花草树木经常被拟人化，动画让树林讲话，石头碰头，手指走路，这些自然界没有灵气的东西，做成动画以后活起来了。动画音乐就要符合动画的这种要求，从人类内心的世界去挖掘这些植物的世界，带给观众一个会说话的动物或植物世界。动画的魅力还不只体现在这些地方，用音乐来表现潺潺的流水，哗啦啦的雨滴，刷刷的柳条，细细的鸟叫。用动画来烘托过年的热闹场面，死人的那种悲伤情绪。动画人物情感，通过一个一个的动作和表情体现动画人物的灵活性和多样性，动画音乐从细节上处理、刻画人物形象，给予人文关怀。动画音乐还从人文的角度营造一种好的氛围，让动画人物、动画造型和动画场景形成合力，营造出一种境界，让观众能融入进去，达到动画的精神内涵。
(二)体现电影作品风格
动画电影为了表达动画内容本身，加上市场需求等因素决定了动画电影的作品风格。动画音乐设计过程中要体现动画电影的作品风格。动画音乐的不同，代表和表达的电影作品风格也不同，所表达的情感也不一样，营造的氛围也有差别。动画音乐一般分为交响乐、流行乐、轻音乐、民族音乐和古典音乐等。这些不同风格的音乐或单独一种或多种综合体现在动画电影中。奥斯卡最佳音乐大奖获得者好莱坞动画影片《埃及王子》中，为了表达作品的风格。从百老汇的音乐剧语法，到中东乐音、希伯来民谣和史诗剧情片才会有的华丽大气魄等，中东音乐的悠扬旋律和百老汇的戏剧音乐，烘托出多层次的情感。
动画音乐除了是音乐，具有自己音乐的属性外，还要为电影的风格服务。音乐比电影的其他声音元素——音响和旁白等更能体现电影的作品风格。音乐来源于不同的民族，不同民族的人们发音习惯和音质都有本质的差异，所体现出来的电影文化内涵和民族风格也不一样。音乐的风格也体现在民族语言的音量、节奏和语调等。以帝王企鹅为主角的动画片《快乐的大脚》中使用多种音乐风格，可谓是不同音乐风格的综合体。这部电影中使用了大量的原创流行歌曲，嬉皮风格的踢踏舞音乐和雷蒙的意大利歌曲。形象地表达企鹅曼波的人生经历。曼波的音乐资质不好，天生沙哑。但他母亲的歌喉无比美妙，他的朋友歌声像铃铛一样的清脆。这些不同的音乐风格通过他的母亲和他的朋友的嘴巴唱出，真实反应了动画电影的魅力。
(三)体现动画人物个性
1.情感化处理
动画人物的个性是动画电影的主题，通过音乐来表现动画人物的个性是动画电影的特征。将不同音乐表现不同动画人物的性格和情感。音乐的风格和轻重都能比较恰当地烘托动画人物的情感。音乐的轻、重、缓、急，音乐的时而高亢，时而沉吟都能表现动画人物和动画场景。悲伤时是一种音乐，欢乐时是一种音乐，宁静时是一种音乐。有时候音乐的空白也能表达出人物的忧伤和凄凉。音乐与电影动画可以同步，可以非同步，可以交替。音乐与动画画面的内容、情感、环境和叙事节奏上都可以同步或不同步。从音乐的角度来丰富动画作品的内涵，延伸故事的空间和观众的想象空间。
使用音乐的给人的情感享受可以让观众更快更好地进入动画的情感世界。毕竟情感是人类内心深处最活跃的心理体验，是情感的源动力。好莱坞动画影片《埃及王子》为了达到整部电影的气氛和音乐风格一致，使用了情感化的处理技术，加入旁白等叙事方式，抑扬顿挫烘托一种更好的气氛，延伸了观众的情绪和感观。
2.特殊的音效处理
动画游戏中的音效可以运用到了经典。每个打过游戏
的人都知道，动画游戏中为了凸显一个人物的个性，表现一个快速的动作，营造一个恐怖的场景，突出一个人物的个性，都会用比较好的音效来体现，调动游戏玩家的激情和斗志。动画电影也经常使用音乐来为动画点睛，将故事情节推向高潮。
代表了香港最普通的“草根阶层”的奋斗经历和生存状态的动画片《麦兜故事》中，除既使用了古典音乐作为插曲，又加入可爱的声音语言和一种非洲的爵士乐音效。让电影更加、有型。这种特殊音效来源于非洲，没什么名气，体现了麦兜一个最普通的老百姓的身份。这种音效本身也是从默默无闻、起源于民间的音乐逐步发展为西方文化中比较有分量的音乐形式。
特殊的音效还可以塑造动画角色、创造时空环境。动画电影中人物的塑造除了动画音乐外，还可以使用其他特别的手法，如旁白等就是比较好的音效处理。动画电影《埃及王子》中，摩西姐姐的音乐非常迷人，让观众记忆深刻。采用的音效是旁白，给观众一种若即若离的感觉。这种旁白围绕着电影叙事，与整个氛围与动画的整体音乐风格一致。旁白是动画人物个性体现的一种比较高级的手法，它不但没有打断观众的思绪，还丰富的电影的表达能力。
(四)符合观众欣赏情趣
动画电影是为观众服务的，动画音乐是为电影服务的。这就要求动画音乐要符合观众的情趣。通过音乐这种润滑剂，增加动画的趣味性。观众的欣赏情趣本是一种心理体验，反映观众对客观事物与自己的心理需求是否一致。这种心理体验包括祖国灿烂文化的自豪感，公共道德美的精神享受，忠贞爱情和真诚友谊拥有感，勇敢天真性格的喜爱，等等。通过音乐这个人物塑造的元素表露动画角色的性格。
20世纪福克斯电影公司2002年发行的动画电影《冰河世纪》，整部电影动画主角剑齿虎迪耶戈的声音低沉而有磁性。这是观众以上中那个足智多谋、力量强大的领袖的形象。猛玛象曼尼声音中气十足，但有时又异常地尖锐，表现出非常搞笑的效果。动画音乐都赋予了动画人物的性格，推动着动画的情节向前发展。声情并茂指的是动画音乐的两个方面。声音是外在的，情是内在的。通过外在和内在统一作用，设计出符合观众欣赏情趣的动画电影。动画音乐作为一种带有自身情感的艺术形式，动画音乐的情感空间很大，可以自由发挥，任由想象。
三、结语
动画电影中的音乐具有比较典型的象征性，可以烘托动画人物的情感。通过声音来美化动画人物，声情并茂是动画音乐与动画电影画面的融合，通过声音这种外在音乐技巧来表现动画人物的内在心情和内心灵魂。当然只有情感与音乐统一才能达到声情统一和形神兼备。今天的世界，信息高速化，中国的动画电影要屹立世界动画电影之林，就要放宽我们的视野，拓展动画电影类型。进一步丰富影片的内容，加强动画音乐的人物塑造能力，丰富电影的内涵。真正从观众的角度出发，把动画与我们的真实生活相接轨，符合观众欣赏情趣才是动画电影的发展方向和未来。