摘 要：从2005年开始不断发酵膨胀的仙侠影视大热的这一影视文化现象，是中国的文化产业专业化、精良化的必经之路，尽管在国产仙侠影视发展的过程中有很多不尽如人意的地方（粗制滥造、刻意迎合观众的低俗趣味等），但这是所有国产影视所面临的困境，并非仙侠影视独有。并且，总体而言，21世纪的国产仙侠影视自问世以来，日趋合理化，但在发展中也将遇到更多的“生存问题”，有待解决。
关键词：仙侠影视；传统文学；影视改编；网络文学
中图分类号：J905；I207.42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）14-0115-03
近年来，仙侠影视的市场日臻广大，虽然评价褒贬不一，但逐年上升的仙侠影视作品数量充分反映了投资方的热衷、观众的喜爱。由小说改编的仙侠剧《花千骨》入围飞天奖、金鹰电视艺术节、上海电视节白玉兰奖（中国三大电视节），且获金鹰节奖，显示了主流影视界对于仙侠影视剧的认可与鼓励。那么，隐藏在仙侠影视作品背后的深层的文化意蕴与社会心理，更加值得研究。
一、传统文化的土壤与民族心理
（一）“人”的本質，传统文化的唤醒与渗透
早在上古时代，黄河流域的先民在农业耕作过程中已对大自然有了敬畏与神秘的想象，由此便产生了古代的神话与传说。从《山海经》中荒蛮神秘的世界，到女娲传说中毁天灭地的洪流灾难与重塑天地的英雄主义，再到《楚辞》中水色烟光的仙梦世界，以及后世的各类志怪志异小说，都塑造既崇敬自然又渴望拥有征服自然的民族心理。
在千载的历史文化传承与积淀的过程中，神话所代表着的神秘的超自然现象一直影响着中华民族的文化内涵。21世纪国产仙侠影视大热的最关键原因就在于抓住了观众对传统文化中神秘的仙侠神魔世界的向往、敬畏与探索的心理。
我国传统神话故事总是以战胜自然力量的人的“生存”问题为出发点的，也总是紧紧围绕着“人”的价值。从已播的仙侠影视作品来看（以电视剧为主），涉及女娲传说的有《仙剑奇侠传》系列、《轩辕剑》、《古剑奇谭》、都是以斩妖除魔、拯救万民于水火为主题，同时穿插着主角的心理成长变化过程以及各个人物之间的爱恨纠葛。涉及到《山海经》和九州风土民俗的有《山海经.赤影传说》、《九州天空城》等。
也就是说，绝大部分已播的仙侠影视作品都从我国传统的神话故事中吸取养分，未能脱离《山海经》和《穆天子传》对于神话地域的划分、女娲传说中拯救苍生的理念，志怪小说仗剑除妖的主题与道教传说中修仙成神的追求。但也正因如此，才在当下快餐文化时代唤醒人们对于古老神秘世界的回忆，唤醒了流淌在血脉中的对民族传统的追念与审视。
“鲧复生禹，帝乃命禹卒布土以定九州”（《山海经.海内经》），“折若木以拂日兮，聊逍遥以相羊”（屈原《离骚》），“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”（李白《梦游天姥吟留别》），“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”（白居易《长恨歌》）。
千百来的文化历史已经为我们构建了这样一个浩渺无垠的神话世界，九州、日月、星辰、湖海、万物、风雷水火、春夏秋冬......这本就是中华文化的组成部分，深深植在每个人心中，可以说是整个民族的“童话”。仙侠影视让我们在快节奏的现实生活中，回到向往已久的仙侠世界。
同时，仙侠世界里，“人”的价值与尊严得到了高度的肯定与赞颂，在与自然的对抗中，更显示了自我意识的觉醒。以《仙剑奇侠传》一和三为例，主角李逍遥和景天都是从“无所事事”的落魄少年，因缘际会接触到女娲遗迹等神秘力量，逐渐成长为顶天立地、拯救苍生的盖世豪侠。在恶势力面前，他们不屈不挠、奋战到底。最重要的是，打破了传统影视作品中脸谱化的人物形象，妖魔亦有向善向美之心：蝶妖伤人害命，而后幡然悔悟、舍生救人。魔尊重楼为情所困，放下屠刀。他们虽有魔性，以人的精魄血肉为食，却也有人类的情感，并非只有恶的一面。
如果说《仙剑奇侠传一》的成功是因为10年前信息资源不够发达，信息闭塞而导致观众对神魔世界的迷恋，那么之后热播的《轩辕剑》、《古剑奇谭》、《花千骨》等，更是不断充实了现代意义上的仙侠世界。不论是仙山云海的梦幻景致、纵横妙术的快意恩仇，还是生死相依的情谊、拯救苍生的大义，都是对传统文化的一种亲密回归。
（二）回归传统后的创新与发展
这些影视作品并非对于传统文化中神魔志怪因素的刻板复制，而是在业已成型的传统神魔志怪文化的总体架构下，寻求不同的侧重点与理念突破。
如《仙剑奇侠传》系列除了仗剑除妖、拯救苍生，还有重情重义的友情与超越生死的爱情，而非传统观念中的愚忠痴义，在这一系列作品中所有人都是平等的，有自我价值、主体意识，每个人都是主角。《花千骨》中的男女之爱与苍生大爱之间的抉择，既是对传统文化集体观念的回归，又达成了另一种形式的个人幸福。《天外飞仙》，是对于民俗传说《天仙配》的改编，除了对于民俗传说中对于道家神仙体系的延续，整体的故事是新的，既有传统的至死不渝的爱情，又有现代视角的男女平等。
因此，这些仙侠影视作品也是结合了现代人的心理因素，为观众带来了巨大的心灵冲击与震撼，才得以广泛流行，使得这一题材的影视作品拥有广大受众和市场空间。
现代仙侠影视的发展方向是在立足于传统文化的根基之上寻求超越，同时也汲取了近代武侠小说（尤其是上世纪金庸、古龙所构建的武侠世界）的文化要素。它们或许拥有相同的文化架构和相近的主题，却因为各自不同的风格与价值倾向而显得异彩纷呈。
二、观者心理——看花非花
（一）观众的接受视角
21世纪仙侠影视大热的另一原因在于它对于观众接受心理的精准把握。接受美学的代表人物姚斯认为：只有通过接受者的再创造，艺术作品才能进入一种变化着的经验世界的连续性中；接受主体的重要性不仅变现为参与，而且是一种主动参与。也就是说，在艺术作品的接受过程中，接受主体（观众）总是以自己的全部心灵和智慧去感受并解读作品，并且往往产生与自己的生活经历相一致的心理倾向。
国产的仙侠影视正是从观众接受的角度，对于整体的故事剧本采用了由现实世界到超现实世界，由现实经历到想象的过程（如仙剑一的男主角李逍遥本是最普通的平凡人，却在种种因缘际会的牵引下走向非凡的人生，与女娲后人赵灵儿相爱相守，冲破重重阻隔；学会上天入地的本领，拯救万民），使得观众有了一定程度的代入感，在感受作品时不自觉地对作品的环境或人物产生了认同的心理，从而对这类影视作品中的超自然的现象进行创造性的解读。
接受美学中的梦幻镜面理论，说的也是观众能够在欣赏、感受艺术作品的同时，结合自身经验，在潜意识里随着作品的内容沉浮起落，达成一种精神上的统一。仙侠影视正是营造一种超现实的环境，让观众产生特定的审美倾向，提供了心理慰藉，满足潜意识内呼风唤雨的欲望。
中华民族独特的民族审美观念也发挥着重大作用。我国幅员辽阔、地域差异较大，但在千年的历史过程中已形成了基本的共同审美观念。天人合一、重义轻利、锄强扶弱等观念已作为国民审美的基本标准。而国产的仙侠影视正能从视觉听觉和心理上给予观众满足，同时比纷纷扰扰的武侠世界更多出几分自由的畅想。武侠世界毕竟还要受一定的客观现实的限制，仙侠神魔世界则更加自由，上天入地、搬山填海、移形换影......种种奇异的事物应有尽有。因此在感官和心理上能给予观众满足，产生共鸣。
所以说，仙侠影视带给观众的不仅仅是视觉上的奇异绚烂，更是触碰到内心深处对于梦幻世界的向往。尤其是在生存压力巨大的当下社会，人们更希望能够寻求片刻的安宁，仙侠世界为他们提供一个畅想的机会，能够呼风唤雨，找到自我的价值与生命的意义所在。
（二）偶像明星与广泛宣传
根据以下表格可以得知：
1.仙侠影视作品都选用当红的男女偶像明星（胡歌、刘亦菲、李易峰）作为主演，俊男美女的组合受到追捧，不管是古装扮相还是与人物的贴合程度，都吸引众多影迷。
2.大部分仙侠影视评分较高，制作精良，剧情跌宕，实景拍摄手法和后期特效的完美融合，得到观众的认可。
3.先网播，后电视台播放的《蜀山战纪》和《青云志》成绩都不理想，尤其是《青云志》对原著剧情改动太大，女主角变换的风波，部分配角戏份太多（主演拍摄时间不足，剧组投资方捧“配角”），导致剧情拖沓、改编的不合理，书迷与观众都不买账。
4.宣传力度大，尤其是《三生三世十里桃花》，在全国的地铁、广告牌上都有宣传。微博、知乎、豆瓣等新媒体平台的宣传，对于年轻观众吸引力强。
5.《仙剑奇侠传一》中胡歌饰演的“李逍遥”选入了“中国电视剧经典人物图谱”，《花千骨》入围中国三大电视节奖（飞天、白玉兰和金鹰），都得到主流影视界的认可和鼓励。
（三）客观因素的推动
1.改编自游戏、小说，社会关注度高
在已播的仙侠影视剧中，《仙剑》系列、《轩辕剑》和《古剑奇谭》都是由同名单机游戏改编而来，20世纪初大宇资讯和上海烛龙科技的单机游戏曾风靡全国，尤其是在青少年中产生重大影响，因此拍摄的影视作品得到游戏玩家的关注。
《诛仙》曾是大陆仙侠小说的开山之作，在大陆仙侠界有着无数拥趸，后由网易公司改变为网络游戏，影响范围扩大，至开拍电视剧之前都在网络形成热议。《花千骨》、《三生三世十里桃花》是仙侠言情小说界的“翘楚”，在众多书粉的关注下，改编而来的影视作品当然有着超高的关注度。
2.国内市场广大，播放平台好
国内市场的空缺可以说是仙侠影视最有助益的“东风”，从2000年至今的主流影视作品多为抗战剧、都市情感剧、情景喜剧、武侠剧等，仙侠影视的市场缺口大，处于未饱和状态中。因此，有广大投资方愿意投资仙侠类小说或游戏的改编的影视作品，收益大、风险低。
例如2017年1月播出的《三生三世十里桃花》，在对阵同期在湖南卫视播出的、古装權谋剧《孤芳不自赏》时，并没有败阵，而是呈现收视率持续走高的局面。
绝大部分仙侠影视剧是在湖南卫视播出的，湖南卫视是国内收视最高、受众最广的电视台之一，平台的收视群体大，所以仙侠影视借此传播，在全国范围内持续发酵。
而近几年东方、浙江、江苏等卫视也都凭借独特的综艺节目也都进入全国卫视收视前5名的榜单，有了广大的收视群体。因此国产仙侠影视在这些受众广大的平台播出，取得了令人瞩目的好成绩。
三、建议与发展趋势预测
21世纪的国产仙侠影视的热播绝不是偶然现象，在立足于传统文化中的神魔志怪架构的基础上，把握住观众的审美接受心理，在国内拥有广大市场，自然能够在众多题材中胜出，并得到主流影视界的认可。
针对国产仙侠影视现存的问题，给出以下建议。
（一）改编游戏或小说的剧情时，以合情合理为本，不能背离游戏或原著的初衷
对于人物形象的刻画，应当更加立体丰满，而非平面的单调的性格。选角时从形象贴合度和演技出发，而非只看重演员的商业价值；避免主演与原著形象出入悬殊的情景。既是对原创作者的尊重，也是对于观众的尊重。
（二）尊重版权，禁止一切形式的抄袭作品
以《三生三世十里桃花》为例，作者（唐七公子）抄袭名为“大风刮过”的作品《桃花债》的情况已成事实，投资方与剧组必须要承担相应的责任，对于“抄袭”这类的不劳而获之举应严格杜绝，避免在文艺界产生不良的影响。也需要我国相关法律的完善。
（三）重建与宣传传统文化，传播正能量
注重对于传统文化的重建与宣传，传播积极的正能量，而非披着“仙侠”外衣的滥俗言情剧。
（四）控制集数和剧情紧凑程度
各个卫视平台在播放时，控制集数与剧情紧凑程度，不能“为播出而播出”，强行把一集内容剪切为两集来播放，过度植入广告。
迄今为止，拍摄中或拟拍的仙侠影视有：《海上牧云记》、《择天记》、《仙剑奇侠传四》、《古剑奇谭》第二部和电影、《三生三世十里桃花》电影、《白蛇之天乩》等。大部分是国内一线卫视的定制剧。播放平台好，演员号召力强，制作精良，预计受众广。
四、结语
在不断进步的特效科技与日臻成熟的拍摄和播放模式，国产仙侠影视的市场广大，拟拍的影视作品会愈来愈多，希望在发展中能够摒弃俗滥的剧情，夸张的造型，向观众传递正能量的价值观。尤其是根据游戏和小说改编的“IP（Intellectual property，即知识产权）剧”，必须要遵循原主创方的剧情与人物设定，不能一味向市场靠拢，单从商业价值入手。若能继续出现剧本精良、制片方用心的精品仙侠影视作品，未来的发展空间将更加广阔。
参考文献：
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