“躲藏在别人家中生活的陌生人、发生在寻常身边的都市怪谈”。从《捉迷藏》的故事大意来看，电影类型化明显。在中国电影并未真正实现类型化进程的当下，国产片《捉迷藏》进行了一次写实惊悚类型的实验，但从整个故事来说，逻辑和细节都存在多处bug，在翻拍的基础上，是否可以做得更好？
一部翻拍
只有一些细节上的改动
2013年的韩国电影《捉迷藏》源自真实事件，影片以惊悚的表现手法，剖析了深层的社会问题，获得了韩国历史上同类型影片的票房冠军。中国版《捉迷藏》完全翻拍自韩版，由执导过《马背上的法庭》的刘杰操刀。
从两部片子来看，除了一些细节上稍有改动外，整个故事和人物关系大体上相同。从国产《捉迷藏》来说，“吓人”的方式终于摆脱了纯气氛式摄影机主观引导，故弄玄虚和虚张声势的吓人气氛有所减少，而是从故事情节的推测上引导惊悚的危机。在血腥暴力的层面，《捉迷藏》没有乱力鬼神，保鲜膜木乃伊式裹尸体的呈现已经算是偏重最重口的镜头展示。严格来说，《捉迷藏》的惊悚心理战仍旧是建立在剧情设定的节奏推进中的，而不是一味出现吓人的镜头来制造惊悚。
一点不足
是否可以忽略逻辑细节？
在节奏的把握、惊悚的氛围、打斗的场面和音效都可圈可点的情况下，一个不能忽略的问题：惊悚片是否可以忽略逻辑细节？一个例子，女主角在营救小孩和自救中多次忘记关家门，让凶手有机可乘，这是有多缺乏社会安全常识啊？另一个例子，惊悚片始终主角光环，男主角已经被打残并被严实裹上了保鲜膜，突然就复活了，被打爆了头还能开车，并且对于已经杀了两个人的凶手来说，怎么说也算是有了杀人经验，下手如此不缜密可信么？又一个例子，已经接到室内报案的110是否不能破门而入？只能傻傻在门外等待？
如果说因为是惊悚片，重在惊悚而这些bug就可以忽略不计，翻拍或许丧失了一些意义。
一点突破
惊悚片首次与现实结合
2012年，全国电影总票房170亿，惊悚悬疑类的电影票房占7.9亿，2013年，全国电影总票房218亿，其中惊悚悬疑类票房12.5亿，2014年，全国电影总票房296亿，惊悚悬疑类票房占14亿，相对来说，惊悚类题材的票房发挥一直比较稳定，由于惊悚类型拍摄周期短大部分都是在室内拍摄、投入小，加上此类题材又具有天生吸引力，使得惊悚片反倒成为了电影投资方眼中发挥稳定的对象。虽然《捉迷藏》基于翻拍，也有值得承认的突破点，在内地大银幕上，惊悚片首次将现实题材与社会生活，以一种悬疑惊悚的气氛结合在一起，使得观众进入电影院不再只是观看由于精神分解导致的神神鬼鬼。
一点遗憾
国产惊悚片存在的意义
《捉迷藏》剧作的零散性、逻辑的随意性拉低了电影的质量，最终给人一种只是“装深沉”的感觉。仔细看下去，该片只有两个人物具有人物小传：霍建华饰演的不死男主角（弟弟）、以及被误以为是凶手的哥哥。弟弟患有洁癖和精神分裂，在片中不断洗手，时不时产生幻觉，然而这个精分的设置很鸡肋，似乎只是为了利用精分出现一些类似幻觉的惊悚画面而已，最后不了了之。而在杀人凶手这里，整部戏里并没有呈现出她的人物小传，以及戏里时不时出现的疯子这条线索（疯子坐在男主店门口，掳走男主孩子），最后也不知所终。所以，在《捉迷藏》做了些突破的同时，还有一些问题需要我们去解决，如何在惊悚的类型上做出一个完整的故事，如何做到在一个好故事的基础上类型化？《捉迷藏》迈出了一小步，在中国电影类型化的未来，还有一大步的空间需要去努力，值得期待。